柏林电影节Day4:马力克掀起电影节最高潮

柏林电影节Day4:马力克掀起电影节最高潮

腾讯娱乐专稿 文/杨爽

闯进《维多利亚》导演塞巴斯蒂安·施普尔 Sebastian Schipper脑海的第一个点子并不是这几天在柏林掀起评论风潮的“一镜到底”,最初,他只是想拍一部犯罪电影。之后他找到了自己的好友德国导演Tom Tykwer,以先锋影像作品《罗拉快跑》成名的Tykwer和他共同设计了“一镜到底”的拍摄方式,以达到与其它同类型的电影作区分,突出犯罪情绪和临场感的目的。事实证明,最勇敢的选择达到了最佳的效果。

电影从一位名叫维多利亚的西班牙女孩在柏林一家地下夜店独自狂欢开始,此时凌晨四点,在夜店门口,她遇到了四位不太正经的“柏林男人”,他们很快开始了交谈,在柏林的夜色下游荡,女孩渐渐与其中一位男人越走越近,就在短暂向他展开心扉之后,她无法自控的投入一场疯狂的犯罪中……年仅30岁的摄影师Sturla Brandth Grøvlen端着一台佳能C300手持摄像机,对准这五个年轻人,对准柏林凌晨的街道,在四点到六点的两个小时里,只用一个镜头,换了22个地点,谈了一场恋爱,抢了一家银行,经历了一次生离死别在媒体场结束接受掌声欢呼,在发布会现场收到连番赞扬,“一镜到底”的拍摄方式震撼了被当天其它竞赛影片无聊到的记者。导演更是现场证实,这部不需要剪辑师的电影,没有像希区柯克《夺魂索》以及去年的奥斯卡大热《鸟人》那样,使用了剪辑技术把多个长镜头组合成了“一镜到底”的效果。140分钟的《维多利亚》真真正正的只有一个镜头。剧组一共拍摄了三条,导演选取了最后一条,也只有这一条达到了导演所希望拥有的情绪感与临场效果,就像弗朗西斯科波拉在评价自己的越战电影《现代启示录》时所讲的,“这不是一部关于越南的电影,这就是越南”,导演在“一镜到底”的形式下找到了“这不是一部拍摄犯罪的电影,这就是犯罪现场”的真实。而且,这一个镜头,并没有单单在犯罪场景下让人惊艳,前半段的偶遇,街头游荡的试探,露台聊天的建立信任,咖啡馆吐露心声的初生情愫,角色的自发性与年轻一代的虚无都实实在在的表现了出来,也为此后女主角决定投入一场常人避之唯恐不及的犯罪行为提供了合理的性格与感情动机。如同魔法般的,前半段的浪漫自由的气氛与后半段惊悚紧张的犯罪场景完美的由一个镜头缝合在了一起。

形式上的完美无缺,就有风险在内容上打折扣,由于只有一个镜头,太多情况都无法预测,表演更要达到导演要求的情绪效果,《维多利亚》在有些段落的略显夸张与不自然,以及大段配乐加消音来掩盖收音上的失误,让其场刊评分最终处在了中流。

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近几年每次去戛纳电影节都会在中途某一天感冒生病,没想到这次柏林也中招。昨天感冒了就只看了三部竞赛片,也没更新日志就早早睡觉了。今天先把昨天的补上,明天把Day5/6一起写。

【非竞赛展映】《福尔摩斯先生》:★★★☆

《福尔摩斯先生》的官方剧情介绍:1947年英国,已经93岁高龄的著名侦探夏洛克·福尔摩斯在乡间小屋养老。当他去剧院看关于他自己的电影时,都会不停摇头。那些故事中他的英雄事迹都是虚构的。他从来不带那顶著名的帽子,也不用烟斗,他从来都喜欢直接抽烟。退休后的他远离人际,在乡间养蜂,唯一能见到的人只有女管家Munro及管家儿子Roger。当福尔摩斯意识到自己的记忆开始衰退,曾经调查过的一个案子,和曾经去日本的一次旅行,却不停在他脑中闪现。这起案子和去日本的旅途究竟对福尔摩斯有何意义?这两段回忆又会怎样影响到晚年的神探夏洛克?

美国导演比尔·康顿在2006年的《梦女孩》之后就一蹶不振,之后的《暮光之城4:破晓》(上部 下部和《危机解密》全都差评如潮,这次与伊恩·麦克莱恩重新合作带来的新作虽然不能说是“漂亮的翻身仗”但至少重回及格线以上。由BBC制作的《福尔摩斯先生》有一种英剧式的精致感,首先就将观众“刻板印象”中的福尔摩斯给打破,然后再通过三条时间线的交叉叙事和大量心理描写来重塑更真实更“人性”的夏洛克·福尔摩斯。这样的电影自然而然把表演放在了聚光灯下,而伊恩·麦克莱恩也完全不负众望完成任务,从第一个镜头开始,我就已经忘了他是甘道夫,忘了他是老万,甚至忘了他是极品基老伴。在片中也有所谓的“Oscar Moment”,祝顺利提名吧。

外媒评价方面也挺不错。美国影评人Alex给出了9.5/10的高分,“整部影片最让我感到惊喜的就是丰富的情感,充满了对生活的热爱”。Indiewire则给出了B,“你从未见过如此真实的福尔摩斯...伊恩·麦克莱恩不费吹灰之力将角色的多面性和情感深度表现了出来...然而影片在一些最基本的角色和背景设置上却犯了空洞的错误,导致影片后半部分缺乏说服力”。场刊《Screen》则称赞道“精致细腻动人的《福尔摩斯先生》是一部极具娱乐性和观赏性的佳作”。

昨天的第二部影片《圣杯骑士》应该是本届柏林电影节最火爆的电影,就我所知很多法国和北美影评人这次来参加柏林电影节就是为了来看马力克。一般媒体场提前15分钟进电影宫就足够了,但是《圣杯骑士》放映前一个多小时电影宫里面已经是这样了:

而我又恰好有事晚到了,一路狂奔后却被堵在了电影宫门外,心急如焚生怕错过。还好朋友帮忙占了座,一身大汗开始看《圣杯骑士》。

被堵在门外

被堵在门外

【主竞赛】《圣杯骑士》:★★★★

《圣杯骑士》的官方剧情介绍:Rick是好莱坞系统的奴隶。他极其渴求成功但同时又对生活中的空虚感到绝望。他身处一个满是虚假幻象的世界却又同时在寻找真实的生活。如同取自塔罗牌的片名,Rick是一个很容易无聊并需要外界刺激的男人。但“圣杯骑士”同时还是个艺术家,情人,和冒险家。

在《圣杯骑士》中马力克把他的风格推向极致,片中戈达尔式的散文形式比《生命之树》甚至《通往仙境》更“散”,几乎可以又名“再见叙事”了。这次他将唯一的“叙事”置于一则寓言和塔罗牌之上,使整部电影不致于完全松散,反而很多意象因此有了线索会更容易被观众解读。不过《圣杯骑士》的问题在于缺少了一个像前两部电影那样更具凝聚力的内核,仅仅是一个迷失在欲望中的男人如何找到自我的故事,都说要形散神不散,但这次的《圣杯骑士》在“神”的层面没有做到最好。这是马力克第一次拍大城市,对象又是浮华空洞的洛杉矶和拉斯维加斯,情绪全是孤独空虚无力绝望,因此对我个人而言是比《通往仙境》更有观赏性,因为一旦理解了寓言和塔罗牌在片中所对应的意象,观影过程还是足够享受且大饱眼福的,作为视觉动物当然吃这【马力克x卢贝兹基】这一套。克里斯蒂安·贝尔是当仁不让的主角,其余演员全成了酱油,凯特·布兰切特大概有五分钟戏份,娜塔莉·波特曼也只有不到十分钟。

《圣杯骑士》的海外评价也是褒贬不一,两极分化倒不至于。法国《巴黎竞赛报》的影评人说“如同诗歌般的《圣杯骑士》是一则关于当代空洞生活的寓言...可以和《绝美之城》拿来做比较,但显然马力克的形式更自由”。而Indiewire则给了B的及格分,表示“有让人哑口无言的神作时刻,但也有过于松散让人跟不上的时刻”。法国《电视全览》影评人也同意说“数个镜头堪称惊艳,但整体来看离杰作还很远”。《综艺》则说“不得不承认这场豪华卡司且一点也不催眠的电影奥德赛虽不完美但绝对让人目眩神晕”。有德国记者和英国记者也觉得“马力克采用了戈达尔式的散文电影形式来探究现代人生活中的空虚”。

影片一结束全场记者纷纷火速离座赶往发布会大厅时,有德国记者鼓掌大叫道“Bravo!!!!!”然后有美国记者回叫道:“It's NOT!!!!”

《圣杯骑士》发布会

这届柏林电影节的竞赛电影记者发布会上,每次都有一个黑人记者能抢到话筒问出现场最雷人的问题,大家可以到电影节官网上搜来看。例如《圣杯骑士》的记者发布会上,大家都知道马力克是不会现身的,但在主创已经回答了几轮问题后,黑人记者拿到话筒站起来说:“我有一个问题要问导演马力克...”主持人说:“导演没来...”全场哄堂大笑。黑人记者尴尬不已说把台上一个制片人看成了马力克...

【主竞赛】《珍珠纽扣》:★★★☆

主竞赛影片中唯一一部纪录片《珍珠纽扣》的官方介绍是这样的:海洋中蕴含了人类的全部历史。海水中能听到来自地球甚至外太空的声音,潮汐吸收着斗转星移的力量并将其传递给万物生灵。水构成了智利最长的国界线,同时也埋藏着洋底两个神秘珠扣的秘密。智利拥有2670英里海岸线,群岛众多,这是一块充满神秘力量的土地。这里有火山、群峰和冰川,有巴塔哥尼亚原住民、最早的欧洲航海家,当然也有政治犯。有人说,水是有记忆的;这部纪录片则向我们展示了,水也是有声音的。

其实我一直觉得很难评判纪录片,可能是这个类型看得不多的缘故,总是会以兴趣点来作为打分或者推荐标准,这实在有点LOW。我对《珍珠纽扣》这个题材实在提不起半点兴趣,但是好在影片的切入点非常好,以“水”为叙事核心,再通过两颗纽扣来串连起原住民悠久的历史文化和政治迫害的隐秘历史,加上摄影美不胜收,自然讨所有人喜欢,至少也是普及了知识吧。

外媒也是一片称赞之声。虽然《综艺》认为不如导演上一部《故乡之光》,但仍然是“绝对值得一看的优秀纪录片”。Indiewire则给出了A的高分:“导演这次以水为中心来探寻智利的古老文明与不为人知的历史,充满诗意又引人入胜,震撼绝美,了不起的成就”。法国影评人则称“这一部充满了诗意,极具力度的纪录片版《我控诉》”。目测又是夺奖热门。

闯进《维多利亚》导演塞巴斯蒂安·施普尔 Sebastian Schipper脑海的第一个点子并不是这几天在柏林掀起评论风潮的“一镜到底”,最初,他只是想拍一部犯罪电影。之后他找到了自己的好友德国导演Tom Tykwer,以先锋影像作品《罗拉快跑》成名的Tykwer和他共同设计了“一镜到底”的拍摄方式,以达到与其它同类型的电影作区分,突出犯罪情绪和临场感的目的。事实证明,最勇敢的选择达到了最佳的效果。

电影从一位名叫维多利亚的西班牙女孩在柏林一家地下夜店独自狂欢开始,此时凌晨四点,在夜店门口,她遇到了四位不太正经的“柏林男人”,他们很快开始了交谈,在柏林的夜色下游荡,女孩渐渐与其中一位男人越走越近,就在短暂向他展开心扉之后,她无法自控的投入一场疯狂的犯罪中……年仅30岁的摄影师Sturla Brandth Grøvlen端着一台佳能C300手持摄像机,对准这五个年轻人,对准柏林凌晨的街道,在四点到六点的两个小时里,只用一个镜头,换了22个地点,谈了一场恋爱,抢了一家银行,经历了一次生离死别在媒体场结束接受掌声欢呼,在发布会现场收到连番赞扬,“一镜到底”的拍摄方式震撼了被当天其它竞赛影片无聊到的记者。导演更是现场证实,这部不需要剪辑师的电影,没有像希区柯克的《夺魂索》以及去年的奥斯卡大热《鸟人》那样,使用了剪辑技术把多个长镜头组合成了“一镜到底”的效果。140分钟的《维多利亚》真真正正的只有一个镜头。剧组一共拍摄了三条,导演选取了最后一条,也只有这一条达到了导演所希望拥有的情绪感与临场效果,就像弗朗西斯科波拉在评价自己的越战电影《现代启示录》时所讲的,“这不是一部关于越南的电影,这就是越南”,导演在“一镜到底”的形式下找到了“这不是一部拍摄犯罪的电影,这就是犯罪现场”的真实。而且,这一个镜头,并没有单单在犯罪场景下让人惊艳,前半段的偶遇,街头游荡的试探,露台聊天的建立信任,咖啡馆吐露心声的初生情愫,角色的自发性与年轻一代的虚无都实实在在的表现了出来,也为此后女主角决定投入一场常人避之唯恐不及的犯罪行为提供了合理的性格与感情动机。如同魔法般的,前半段的浪漫自由的气氛与后半段惊悚紧张的犯罪场景完美的由一个镜头缝合在了一起。

形式上的完美无缺,就有风险在内容上打折扣,由于只有一个镜头,太多情况都无法预测,表演更要达到导演要求的情绪效果,《维多利亚》在有些段落的略显夸张与不自然,以及大段配乐加消音来掩盖收音上的失误,让其场刊评分最终处在了中流。

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近几年每次去戛纳电影节都会在中途某一天感冒生病,没想到这次柏林也中招。昨天感冒了就只看了三部竞赛片,也没更新日志就早早睡觉了。今天先把昨天的补上,明天把Day5/6一起写。

【非竞赛展映】《福尔摩斯先生》:★★★☆

《福尔摩斯先生》的官方剧情介绍:1947年英国,已经93岁高龄的著名侦探夏洛克·福尔摩斯在乡间小屋养老。当他去剧院看关于他自己的电影时,都会不停摇头。那些故事中他的英雄事迹都是虚构的。他从来不带那顶著名的帽子,也不用烟斗,他从来都喜欢直接抽烟。退休后的他远离人际,在乡间养蜂,唯一能见到的人只有女管家Munro及管家儿子Roger。当福尔摩斯意识到自己的记忆开始衰退,曾经调查过的一个案子,和曾经去日本的一次旅行,却不停在他脑中闪现。这起案子和去日本的旅途究竟对福尔摩斯有何意义?这两段回忆又会怎样影响到晚年的神探夏洛克?

美国导演比尔·康顿在2006年的《梦女孩》之后就一蹶不振,之后的《暮光之城4》和《危机解密》全都差评如潮,这次与伊恩·麦克莱恩重新合作带来的新作虽然不能说是“漂亮的翻身仗”但至少重回及格线以上。由BBC制作的《福尔摩斯先生》有一种英剧式的精致感,首先就将观众“刻板印象”中的福尔摩斯给打破,然后再通过三条时间线的交叉叙事和大量心理描写来重塑更真实更“人性”的夏洛克·福尔摩斯。这样的电影自然而然把表演放在了聚光灯下,而伊恩·麦克莱恩也完全不负众望完成任务,从第一个镜头开始,我就已经忘了他是甘道夫,忘了他是老万,甚至忘了他是极品基老伴。在片中也有所谓的“Oscar Moment”,祝顺利提名吧。

外媒评价方面也挺不错。美国影评人Alex给出了9.5/10的高分,“整部影片最让我感到惊喜的就是丰富的情感,充满了对生活的热爱”。Indiewire则给出了B,“你从未见过如此真实的福尔摩斯...伊恩·麦克莱恩不费吹灰之力将角色的多面性和情感深度表现了出来...然而影片在一些最基本的角色和背景设置上却犯了空洞的错误,导致影片后半部分缺乏说服力”。场刊《Screen》则称赞道“精致细腻动人的《福尔摩斯先生》是一部极具娱乐性和观赏性的佳作”。

昨天的第二部影片《圣杯骑士》应该是本届柏林电影节最火爆的电影,就我所知很多法国和北美影评人这次来参加柏林电影节就是为了来看马力克。一般媒体场提前15分钟进电影宫就足够了,但是《圣杯骑士》放映前一个多小时电影宫里面已经是这样了:

而我又恰好有事晚到了,一路狂奔后却被堵在了电影宫门外,心急如焚生怕错过。还好朋友帮忙占了座,一身大汗开始看《圣杯骑士》。

被堵在门外

被堵在门外

【主竞赛】《圣杯骑士》:★★★★

《圣杯骑士》的官方剧情介绍:Rick是好莱坞系统的奴隶。他极其渴求成功但同时又对生活中的空虚感到绝望。他身处一个满是虚假幻象的世界却又同时在寻找真实的生活。如同取自塔罗牌的片名,Rick是一个很容易无聊并需要外界刺激的男人。但“圣杯骑士”同时还是个艺术家,情人,和冒险家。

在《圣杯骑士》中马力克把他的风格推向极致,片中戈达尔式的散文形式比《生命之树》甚至《通往仙境》更“散”,几乎可以又名“再见叙事”了。这次他将唯一的“叙事”置于一则寓言和塔罗牌之上,使整部电影不致于完全松散,反而很多意象因此有了线索会更容易被观众解读。不过《圣杯骑士》的问题在于缺少了一个像前两部电影那样更具凝聚力的内核,仅仅是一个迷失在欲望中的男人如何找到自我的故事,都说要形散神不散,但这次的《圣杯骑士》在“神”的层面没有做到最好。这是马力克第一次拍大城市,对象又是浮华空洞的洛杉矶和拉斯维加斯,情绪全是孤独空虚无力绝望,因此对我个人而言是比《通往仙境》更有观赏性,因为一旦理解了寓言和塔罗牌在片中所对应的意象,观影过程还是足够享受且大饱眼福的,作为视觉动物当然吃这【马力克x卢贝兹基】这一套。克里斯蒂安·贝尔是当仁不让的主角,其余演员全成了酱油,凯特·布兰切特大概有五分钟戏份,娜塔莉·波特曼也只有不到十分钟。

《圣杯骑士》的海外评价也是褒贬不一,两极分化倒不至于。法国《巴黎竞赛报》的影评人说“如同诗歌般的《圣杯骑士》是一则关于当代空洞生活的寓言...可以和《绝美之城》拿来做比较,但显然马力克的形式更自由”。而Indiewire则给了B的及格分,表示“有让人哑口无言的神作时刻,但也有过于松散让人跟不上的时刻”。法国《电视全览》影评人也同意说“数个镜头堪称惊艳,但整体来看离杰作还很远”。《综艺》则说“不得不承认这场豪华卡司且一点也不催眠的电影奥德赛虽不完美但绝对让人目眩神晕”。有德国记者和英国记者也觉得“马力克采用了戈达尔式的散文电影形式来探究现代人生活中的空虚”。

影片一结束全场记者纷纷火速离座赶往发布会大厅时,有德国记者鼓掌大叫道“Bravo!!!!!”然后有美国记者回叫道:“It's NOT!!!!”

《圣杯骑士》发布会

这届柏林电影节的竞赛电影记者发布会上,每次都有一个黑人记者能抢到话筒问出现场最雷人的问题,大家可以到电影节官网上搜来看。例如《圣杯骑士》的记者发布会上,大家都知道马力克是不会现身的,但在主创已经回答了几轮问题后,黑人记者拿到话筒站起来说:“我有一个问题要问导演马力克...”主持人说:“导演没来...”全场哄堂大笑。黑人记者尴尬不已说把台上一个制片人看成了马力克...

【主竞赛】《珍珠纽扣》:★★★☆

主竞赛影片中唯一一部纪录片《珍珠纽扣》的官方介绍是这样的:海洋中蕴含了人类的全部历史。海水中能听到来自地球甚至外太空的声音,潮汐吸收着斗转星移的力量并将其传递给万物生灵。水构成了智利最长的国界线,同时也埋藏着洋底两个神秘珠扣的秘密。智利拥有2670英里海岸线,群岛众多,这是一块充满神秘力量的土地。这里有火山、群峰和冰川,有巴塔哥尼亚原住民、最早的欧洲航海家,当然也有政治犯。有人说,水是有记忆的;这部纪录片则向我们展示了,水也是有声音的。

其实我一直觉得很难评判纪录片,可能是这个类型看得不多的缘故,总是会以兴趣点来作为打分或者推荐标准,这实在有点LOW。我对《珍珠纽扣》这个题材实在提不起半点兴趣,但是好在影片的切入点非常好,以“水”为叙事核心,再通过两颗纽扣来串连起原住民悠久的历史文化和政治迫害的隐秘历史,加上摄影美不胜收,自然讨所有人喜欢,至少也是普及了知识吧。

外媒也是一片称赞之声。虽然《综艺》认为不如导演上一部《故乡之光》,但仍然是“绝对值得一看的优秀纪录片”。Indiewire则给出了A的高分:“导演这次以水为中心来探寻智利的古老文明与不为人知的历史,充满诗意又引人入胜,震撼绝美,了不起的成就”。法国影评人则称“这一部充满了诗意,极具力度的纪录片版《我控诉》”。目测又是夺奖热门。

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